Дорогие друзья ВикиВиза! 

В приложении для кого-то новости, для кого-то нет о

- виноградниках Леонардо

- зачем ехать в местечко Анкиано

- где увидеть своими глазами места, изображенные на картинах да Винчи

- где произошел первый в истории полет человека (на летательном аппарате, спроектированном Леонардо)

- где находится его первое живописное произведение

- где посмотреть фантастические механизмы и шедевры инженерии по проектам Леонардо и его научные рисунки

- какой из музеев посвящен сопоставлению двух гениев инженерии, Архимеда и Леонардо

…и другие «леонардовские» причины для путешествия по Италии. 

А все потому, что 2019 - юбилейный год Леонардо да Винчи #Leonardo500. 

До следующей пятницы! 

Ваш ЭНИТ  

Ekaterina Vaulina

Comunicazione e Informazioni ENIT Mosca

Krasnopresnenskaya nab.12 ufficio 1620 - MOSCA

Tel: +7 495 48.141.48 

#LEONARDO 500:

10 ГЛАВНЫХ МЕРОПРИЯТИЙ В ИТАЛИИ 

www.italia.it/ru/kuda-poekhat/leonardo500/leonardo-500-10-meroprijatii-v-italii-na-kotorykh-nepremenno-sleduet-pobyvat.html 

В этом году исполняется пятьсот лет со дня смерти Леонардо да Винчи, всемирно известного итальянского гения, ставшего символом эпохи Возрождения. Отдавая дань памяти великому Мастеру, Италия подготовила насыщенный календарь мероприятий. Мы выбрали из них 10 самых интересных. 

Леонардо да Винчи и Флоренция. Избранные страницы из «Атлантического кодекса» - Флоренция

До 24 июня в Палаццо Веккьо будет проходить выставка Леонардо да Винчи и Флоренция. Избранные страницы из «Атлантического кодекса». Выставка предлагает тематическую экспозицию, которая основывается на двенадцати страницах, взятых из «Атлантического кодекса», и посвящена связи Леонардо с Флоренцией - городом, где сформировался его гений человека и творца. 

Верроккьо, учитель Леонардо - Флоренция

В Палаццо Строцци до 14 июля можно посетить выставку Верроккьо, учитель Леонардо, представляющую собой беспрецедентную по масштабу экспозицию работ Верроккьо. Более 120 произведений: картин, скульптур и рисунков из крупнейших мировых коллекций расскажут об искусстве Верроккьо и самых знаменитых художников, связанных с его мастерской, таких как Доменико Гирландайо, Сандро Боттичелли, Пьетро Перуджино и Леонардо да Винчи - его самого прославленного ученика. 

Леонардо и вечный двигатель - Флоренция

В Музее Галилея с 10 октября 2019 г. по 12 января 2020 г. будет проходить выставка «Леонардо и вечный двигатель». Выставка, посредством подлинных рисунков и репродукций из «Кодекса Форстера II» и «Атлантического кодекса», рассказывает об изучении Леонардо вопроса создания вечного двигателя, который на протяжении многих веков привлекал пристальное внимание ученых. Леонардо доказал невозможность создания машины, действительно способной генерировать вечное движение, и уподобил тех, кто стремился изобрести вечный двигатель, алхимикам, занятым поисками философского камня. 

Тайны «Атлантического кодекса» - Милан

В миланской Амброзианской библиотеке хранится знаменитый «Атлантический кодекс», представляющий собой самое обширное в мире собрание записей, чертежей и заметок Леонардо. Чтобы в полной мере раскрыть потенциал этого наследия, Амброзианская библиотека организует цикл выставок Тайны «Атлантического кодекса», которые будут проходить до 12 января 2020 г.; цикл включает следующие выставки продолжительностью три месяца каждая: Лучшие места из «Атлантического кодекса». Леонардо - инженер, архитектор и ученый (19 марта - 16 июня); Леонардо во Франции. Рисунки французского периода, взятые из «Атлантического кодекса» (18 июня - 15 сентября); Леонардо и его наследие: художники и техники (17 сентября - 12 января 2020). 

Под сенью Моро. Зал Ассе - Милан

Зрелище, которое невозможно пропустить: замок Сфорца со 2 мая 2019 г. по 12 января 2020 г. «Под сенью Моро. Зал Ассе». Зал Ассе, оформленный Леонардо, вновь открыт для посетителей: благодаря мосткам можно вблизи полюбоваться так называемой Монохромной фреской и подготовительными эскизами, обнаруженными на стенах в ходе реставрации.  Мультимедийная инсталляция позволит посетителям подробно ознакомиться с грандиозным произведением, созданным по заказу Лодовико Моро. 

«Тайная вечеря» после Леонардо - Милан

Современное искусство соприкасается с гением Возрождения в рамках проекта «Тайная вечеря» после Леонардо. Со 2 апреля по 30 июня в Милане, в здании Фонда «Стеллине», будут экспонироваться произведения шести крупных художников международного уровня, принадлежащих к разным культурным традициям, которые переосмыслили тему Тайной вечери, отталкиваясь от росписи Леонардо.  На выставке представлены работы Аниша Капура, Роберта Лонго, Масбедо, Никола Самори, Вана Гуанъи, Юе Миньцзюня. 

Тайна «Девушки с растрепанными волосами» - Парма

С 18 мая по 12 августа в Национальной галерее Пармы будет проходить выставка одного рисунка «Тайна «Девушки с растрепанными волосами» Леонардо да Винчи». Выставка посвящена рисунку с изображением Головы молодой женщины (получившему название «Девушка с растрепанными волосами»), маленькому шедевру, окутанному тайной, поскольку дата создания (вероятно, 1508 год), происхождение и назначение этого произведения неизвестны. Выдвигалось предположение, что произведение может являться эскизом к утраченной картине «Леда с лебедем». 

Леонардо да Винчи. Донаучная наука - Рим

Вечный город отмечает пятисотлетний юбилей выставкой в Папских конюшнях «Леонардо да Винчи, Донаучная наука» (13 марта - 30 июня), подготовленной совместно с Миланским Национальным музеем науки и техники и Амброзианской библиотекой. От обучения в Тоскане до пребывания в Милане и вплоть до позднего римского периода: экспозиция отражает творчество Леонардо в техническом и научном аспектах, выявляет его культурную взаимосвязь с современниками, предлагая комплексное видение личности этого великого человека, зачастую представляемого как одинокого гения. 

Леонардо да Винчи. Рисовать будущее - Турин

Музейный комплекс Королевского дворца чествует тосканского Мастера выставкой «Леонардо да Винчи. Рисовать будущее», которая будет проходить с 15 апреля по 14 июля. Экспозиция при помощи рисунков рассказывает об исследованиях, проводимых Леонардо на стыке науки и искусства. На выставке будут представлены произведения, датируемые примерно 1480-1515 гг., различные по сюжету и источнику вдохновения; тем не менее, все они являются документальными свидетельствами деятельности Леонардо с юных лет и до полной зрелости. 

Леонардо да Винчи. Человек - это модель мира - Венеция

В Венеции, в Галерее Академии, с 19 апреля по 14 июля пройдет выставка «Леонардо да Винчи. Человек - модель мира», в рамках которой будет представлена весьма интересная экспозиция на основе 25 рукописных листов, включая «Витрувианского человека», ставшего символом совершенных классических пропорций тела и духа, микрокосмоса человека, являющегося отражением всей Вселенной.

 #ЛЕОНАРДО500

www.italia.it/ru/kuda-poekhat/leonardo500.html 

Художник, архитектор, инженер, чертежник, сценограф, музыкант, изобретатель, анатом, геолог. Все это – Леонардо да Винчи, итальянский гений, известный во всем мире, 500-летняя годовщина со дня смерти которого отмечается в этом году.
Мы вместе с вами совершим путешествие во времени и пространстве, чтобы узнать как можно больше об этом гении Возрождения. 

МОЛОДОЙ ЛЕОНАРДО

Леонардо ди сер Пьеро да Винчи родился 15 апреля 1452 года в селении Анкиано, близ городка Винчи, в 40 км от Флоренция. Он рано проявил способности к рисованию, и его отец отдал мальчика на обучение в мастерскую: учиться искусству живописи и изображения у хорошего мастера.

В 1469 году 17-летний Леонардо поступает учеником во флорентийскую мастерскую Верроккьо за три лиры в месяц. Так начинается его обучение в качестве помощника и работника, наряду с другими учениками, которые впоследствии впишут золотые страницы в историю Возрождения: Сандро Боттиччелли, Перуджино, Доменико Гирландайо и Лоренцо ди Креди.

Подмастерья обучались на практике, и их учитель поручал им написание наименее сложных фрагментов картин, от фоновых изображений до деталей платьев и второстепенных персонажей. Верроккьо оценил руку Леонардо и поручил ему написать фигуру ангела в левой части своего полотна Крещение Христа, которое в наши дни хранится во флорентийской галерее Уффици.

В Кабинете рисунков и эстампов галереи Уффици экспонируется и один из первых рисунков Леонардо, выполненный во время обучения в мастерской: Пейзаж долины реки Арно, датируемый 5 августа 1473 г.

Также в Уффици хранится полотно, написанное по одному из первых заказов, полученных Леонардо: Благовещение.

В 2017 году в галерее Уффици была, после длительной реставрации, вновь выставлена еще одна картина Леонардо да Винчи: Поклонение волхвов, написанная в 1481-1482 гг. 

ФЛОРЕНЦИЯ: ЛЕОНАРДО И ЛОРЕНЦО ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ

В конце XV века Флоренцией правил выдающийся государственный деятель, ценитель искусства и меценат: Лоренцо Великолепный.

Леонардо имел обыкновение заносить в свою записную книжку наброски, посвященные сценам повседневной жизни. Художник начинает зарисовывать лица флорентийских девушек, черты которых он воспроизводит на картинах с Мадоннами и ангелами.
Улица становится излюбленным местом Леонардо в нахождении отправных точек для его произведений: он наблюдает за типажами, видит пороки и добродетели, красоту и увядание, юность и старость.

Иногда в своих рисунках он изображал антипатичных ему персонажей в искаженном виде, нарочито утрируя определенные черты; так Леонардо изобрел, предвосхитив на несколько веков, карикатуру – технику, основанную на преувеличении какой-либо физической характеристики или особенности лица для получения парадоксального и комичного результата. Леонардо ненавидел людей, пытавшихся заполучить власть низкопоклонством, и мстил им своими карикатурами, где, быть может, отображались не столько внешние черты персонажей, сколько их внутренний мир. 

Проведя 14 лет в городе-колыбели Возрождения, Леонардо решает оставить Флоренцию и предложить свои услуги какому-нибудь влиятельному и знатному лицу. 

В те времена власти многих городов (синьории) искали военных технических специалистов, не был исключением и двор герцогов Сфорца, союзников Медичи. Сфорца не только отдавали себе отчет в том, насколько престижно владеть произведениями искусства, создаваемыми знаменитыми мастерами: прежде всего, они были заинтересованы в военных машинах, идеи создания которых могли рождаться пылким воображением Леонардо.

ЛЕОНАРДО В МИЛАНЕ (1-Й МИЛАНСКИЙ ПЕРИОД)

Неуязвимые танки и легкие переносные мосты. В письме, адресованном герцогу Миланскому Лодовико Сфорца, Леонардо, для привлечения его внимания, излагает некоторые из своих самых провидческих замыслов, посвященных изобретению военных машин.

Так Леонардо переезжает в Милан, один из немногих европейских городов, население которого превышало 100 000 жителей, расположенный в центре густонаселенной и экономически развитой области.

Первые времена были нелегкими: Леонардо оказался в обстановке, весьма отличающейся от его родной Флоренции по традициям, климату и диалекту. В его документах фигурируют записи о неоплаченных счетах, включая плату за еду, свидетельствующие о трудностях и заботах, связанных с самыми насущными проблемами повседневной жизни.

Тем не менее, Леонардо удалось приблизиться ко двору Лодовико Моро, получив важные и интересные заказы и задания. Ему была поручена фресковая роспись Зала Ассе в Замке Сфорца, и тосканский художник превратил его в маленький волшебный лес, изобразив деревья с переплетающимися на своде ветвями.

При дворе Леонардо встречает Цецилию Галлерани, 16-летнюю девушку, полную очарования. В жизни Леонардо не было любовных связей, но, судя по всему, красота и ум Чечилии поразили маэстро. Быть может, именно поэтому  Леонардо выбрал фаворитку герцога в качестве модели для одной из своих самых знаменитых картин - «Дама с горностаем» (Краковский Национальный музей – Польша).

Искусство в разработке машин и механизмов перекликается с еще одним большим талантом Леонардо - сценографическим.

По поручению Лодовико Моро он осуществляет разработку и постановку самого грандиозного спектакля, который когда-либо видело герцогство: Праздник Парадиза. Речь идет о театрализованном представлении, в котором Солнце, Луна и планеты перемещаются по сцене при помощи изобретенных им театральных механизмов. 

Так проявились таланты Леонардо в качестве режиссера, сценографа, изобретателя театрального оборудования и даже стилиста: постоянно уделяя усиленное внимание деталям, он следил и за изготовлением сценических костюмов. 

Леонардо является внимательным наблюдателем и питает особый интерес к автоматике: автоматические механизмы нередко присутствуют в его проектах. Он думает об экономической выгоде, связанной с автоматизацией производства, способной повысить производительность и ускорить работу (в Милане процветает текстильная промышленность, поэтому в числе проектов Леонардо присутствуют машины для производства блесток для вечерних нарядов и механические ткацкие станки).

Практическая реализация идей Леонардо в военных, экономических или художественных интересах  заказчиков была, помимо прочего, обусловлена необходимостью найти работу для себя и для своих помощников.

Во время пребывания в Милане Леонардо создал несколько величайших шедевров.

В картине «Мадонна в скалах» (в настоящее время хранится в Луврском музее) художник продемонстрировал глубокие познания в области геологии и ботаники.

Любопытным является тот факт, что Леонардо одним из первых понял природу и происхождение морских ископаемых, которых находили в расселинах между холмами и во внутренних долинах.

В Милане находится одно из самых изумительных произведений Леонардо – «Тайная вечеря» (которая в 1980 году была включена в Список объектов всемирного наследия ЮНЕСКО совместно с церковью и доминиканским монастырем Санта-Мария-делле-Грацие).
Леонардо долго обдумывал композицию произведения, в котором он хотел изобразить последнюю встречу Христа с его учениками.

Вопреки кажущемуся впечатлению, подход мастера к созданию своих работ представлял собой длительный и прерывистый процесс.

Писатель Маттео Тамбелло, племянник настоятеля монастыря, рассказывал, что иной раз Леонардо работал без передышки, в другие же дни он появлялся к полудню и вновь уходил после буквально нескольких взмахов кисти.
Лишь по окончании работы Леонардо отдает себе отчет в ограничениях и недостатках техники, использованной им для создания росписи, ведущих к неизбежному процессу ее разрушения.

Порча началась практически сразу же, из-за примененных художником материалов: вместо канонической «росписи по влажной штукатурке», которая была не по вкусу Леонардо, поскольку требовала слишком быстрой работы над произведением, он нанес несколько слоев жирной темперы на две различным образом подготовленные поверхности: первая, соприкасающаяся со стеной, была грубоватой, а на вторую, гипсовую, наносились краски. Данный эксперимент позволил художнику многократно возобновлять работу, меняя и корректируя детали изображения, но оказал плохую услугу сохранности росписи, приведя к практически мгновенному отслаиванию и потускнению красок.

Реставрационные работы, которые продлились 17 лет (с 1982 по 1999 гг.), вернули нам один из крупнейших шедевров в истории искусства. 

МАНТУЯ, ВЕНЕЦИЯ И РОМАНЬЯ

После завоевания Милана французами Леонардо, в 1500 году, решает оставить город и отправляется в Мантую, ко двору Изабеллы д’Эсте Гонзаго, чей дворец был расписан самыми известными художниками, создавшими великолепные произведения: достаточно упомянуть Брачный чертог (Камера дельи Спози) – помещение, расписанное фресками Мантеньи.
Изабелла была весьма образованной женщиной, ценительницей искусства и большой почитательницей таланта Леонардо. Она заказывает ему портрет, но маэстро успевает выполнить лишь подготовительный эскиз на картоне. Опасения Изабеллы скомпрометировать себя в глазах французов, оказывая протекцию Леонардо, одному из самых активных помощников Лодовико Моро, были слишком велики, поэтому она удаляет его от двора.

Леонардо отправляется в Венецию, где разрабатывает план защиты города от турок, предусматривающий возведение ряда дамб на Изонцо, которые позволили бы затопить долину этой реки, перекрыв пути доступа к городу. Этот гениальный и грандиозный проект так и не был претворен в жизнь, тем не менее, Леонардо оставил свой след и в Венецианской республике. Так, в Галерее Академии хранится одна из известнейших работ мастера: «Витрувианский человек».

Этот бесценный рисунок был создан на основе модели, предложенной античным математиком Витрувием, рассматривавшим человеческое тело и его отдельные части как единицу измерения при архитектурном проектировании. 

Леонардо пишет в своих заметках, что он решил математическую задачу нахождения квадратуры круга, отыскав более эффективные решения по сравнению с предложенными Архимедом (чьим большим почитателем он являлся). Но от этого труда не осталось и следа.

После Венеции маэстро ненадолго возвращается во Флоренцию, а в 1502 году перебирается в Романью, сопровождая Цезаря Борджиа (полководца и властолюбца, являвшегося противоречивой фигурой эпохи Возрождения и вдохновившего Никколо Макиавелли на создание трактата «Князь»).

Для Леонардо начинается полный приключений период бок о бок с герцогом Валентино, назначившим его своим военным советником и «генеральным архитектором и инженером». Борджиа вынашивал грандиозные планы: создать сильное и современное государство, которое положило бы начало объединению Италии, вобрав в себя Романью, часть области Марке и Тоскану. 

Леонардо претила беспринципность Чезаре Борджиа, но он восхищался его твердостью. Начинаются лихорадочные разъезды мастера между крепостями герцогства для усиления его обороноспособности. Леонардо побывал в Урбино, Римини, Чезене, Пезаро, Чезенатико и в других городах Марке и Романьи. Он еще более углубленно изучает гидравлику и проектирует оборонительные сооружения, но решает уехать после того как Борджиа обманом заманил к себе и приказал задушить четырех своих противников, один из которых был другом маэстро.

От пребывания Леонардо в Эмилии-Романье сохранилось немного следов, но начиная с 1839 года в Национальной галерее Пармы хранится одно из его самых утонченных произведений: Голова девушки, также известное как “Девушка с растрепанными волосами”

леонардо не любил войну и называл ее «самым зверским сумасшествием», но, наряду с этим, именно  он является автором многочисленных военных изобретений. Вследствие этого странного парадокса Леонардо был вынужден держать в тайне проекты некоторых видов оружия (например, подводного) из опасения, что они могут применяться для «убийств на дне морей». Наряду с этим, выступая в качестве гениального военного инженера, он считал позволительным применять смертоносное военное оружие для защиты от врагов и отражения неприятельских атак.

Леонардо изобрел множество военных машин, и сегодня мы можем полюбоваться копиями и точными макетами его изобретений в миланском Национальном музее науки и техники имени Леонардо да Винчи.

От корабля-тарана до восьми- и даже тридцатитрехствольных пушек, снарядов оживальной формы, танков, штопорной торпеды для морских сражений и многое другое. Также в музее хранится великолепная коллекция моделей, которые были изготовлены на основе исследований Леонардо, посвященных полетам.
Он разрабатывал машины, способные имитировать движения крыльев птиц, и полагал, что для них требуются механизмы и рычаги, способные увеличивать амплитуду движения рук и ног.

Леонардо разработал множество моделей, но мы не знаем, все ли его замыслы были реализованы. В их числе был и «винтовой инструмент, находящий поддержку в воздухе», то есть прообраз современного вертолета.

Леонардо убедился, что доминирующая культура применяет ошибочный метод поиска истины. Вместо познания опытным путем она ограничивалась размышлениями, тогда как он считал, что знание не может существовать без проверки. Данная концепция более чем на один век предвосхитила идеи Галилея об экспериментальном методе. Леонардо считал предпочтительными маленькие, но проверенные истины, нежели большие, но не доказанные.

Он заносит в свои заметки: «Вы считаете меня невеждой, но вы глупцы, поскольку мои знания основываются на опыте, а не на словах».
Леонардо будет неизменно оспаривать книжно-философскую культуру, презиравшую ручной труд, исследования и экспериментирование.

Ненасытная жажда знаний влекла Леонардо к исследованию немыслимых в ту пору сфер, например, человеческой анатомии. Его очаровывало совершенство организма человека, ученый стремился узнать, как он устроен изнутри, как он работает, и что с ним происходит после смерти. Анатомия пребывала в то время в зачаточном состоянии, и Леонардо первым изобразил человеческое тело, создав целый ряд изумительных рисунков. Он составил анатомический атлас, которым и по сей день пользуются современные художники.

Леонардо изучает мышцы, кости, сухожилия, вены, капилляры и артерии, изобретает способ изображения анатомических срезов, служащих для изучения связи между двумя органами, но ему не удается понять, какие функции выполняет сердце.

Здесь его сбили с толку результаты ботанических исследований: опираясь на них, Леонардо решил, что кровообращение регулируется аналогично циркуляции сока растений (восходящий и нисходящий токи). Он считал сердце не мышцей, приводящей в движение кровь, а «печкой», служащей для ее разогрева. 

Леонардо внес решающий вклад во множество научных дисциплин. В области астрономии его интуитивные догадки сыграли основополагающую роль: солнечное тепло, свет звезд, земля как планета, Луна, гелиоцентризм (еретический тезис, который еще на протяжении долгих лет будет вызывать возражения и отрицания). 

В ту пору еще и слыхом не слыхивали о законах гравитации, а Леонардо уже сравнивал планеты с взаимно притягивающимися магнитами, поясняя таким образом концепцию гравитационного притяжения. 

ВОЗВРАЩЕНИЕ ВО ФЛОРЕНЦИЮ

На своем жизненном пути Леонардо довелось встретить выдающихся деятелей эпохи Возрождения: Лоренцо Великолепного, Лодовико Моро, Цезаря Борджиа, Никколо Макиавелли, а также таких художников, как Боттичелли, Перуджино, Рафаэля, являвшегося его горячим поклонником.
Он поддерживал прекрасные отношения со всеми, за исключением Микеланджело, еще одного великого деятеля эпохи Возрождения.

Двум мастерам было суждено вступить в художественное состязание: в 1503 году им было поручено расписать фресками две большие стены Зала пятисот во флорентийском Палаццо Веккьо. Оба художника должны были изобразить батальную сцену: Леонардо – битву при Ангиари, Микеланджело – битву при Кашине.
Леонардо вновь предстояло (как в случае с «Тайной вечерей») попробовать свои силы в технике фресковой живописи.
Микеланджело, владевший этой техникой, создавал свои произведения весьма быстро и уверенно, тогда как Леонардо требовалось более длительное время, а также возможность переделывать или корректировать уже написанные части.
Леонардо решает использовать другой метод, в том числе для повышения стойкости красок: так называемую технику энкаустики, применяемую древними римлянами, о которой писал Плиний. Результат оказался катастрофическим. В связи с отсутствием источника тепла, необходимого для фиксации красок на стене, роспись весьма скоро начала разрушаться.
Битвой при Ангиари можно было любоваться в течение примерно 50 лет, после чего она была закрыта фресками Вазари, которому поручили реставрацию и оформление зала.

Благодаря репродукциям, выполненным такими художниками, как Рубенс, мы сегодня можем составить представление о том, как выглядела фреска. Сравнение с работой Микеланджело оказалось невозможным, поскольку Буонарроти так и не выполнил здесь никакой росписи.

К тому же периоду принадлежит «Джоконда» - произведение, таящее в себе безмерный смысл, называемое в истории искусства просто «Картина». По имеющейся информации, речь идет о портрете знатной флорентийки, супруги некоего Франческо дель Джокондо. Судя по всему, Леонардо пришлось написать и его портрет. Достоверно известно, что полотно так и не было вручено заказчику. После 4 лет работы, которая, по традиции, то прерывалась, то снова возобновлялась, Леонардо оставил картину себе. Каких только предположений не высказывалось относительно этого лица и этой улыбки: что речь идет о портрете беременной женщины, что это изображение мужчины, что это автопортрет самого Леонардо, написавшего себя в женской ипостаси. 

ВОЗВРАЩЕНИЕ В МИЛАН И КОРОТКИЙ РИМСКИЙ ПЕРИОД

В 1505 году Леонардо возвращается Милан. Он поселяется в районе Сан-Бабила, который в наши дни заполонили многоэтажные здания и магазины.
Спустя 7 лет он вновь увидел свою «Тайную вечерю» и с удивлением узнал, что многие начинающие художники вдохновляются выполненной им росписью и копируют ее. Он совершает короткие поездки, побывав в Комо, у склонов горы Монте-Роза и в Ваприо д’Адда.

В 1513 году он уезжает в Рим по приглашению Джулиано Медичи, разместившего его в апартаментах ватиканского Бельведера.
В наши дни в Ватиканской пинакотеке можно полюбоваться «Святым Иеронимом» - неоконченной картиной Леонардо, датируемой примерно 1480 г.

В Риме он увлеченно изучает механику, оптику и геометрию, а страсть Леонардо к анатомии привела его в морги, для исследования трупов.
В анонимном письме ученый был обвинен в колдовстве и после кончины его покровителя Джулиано Медичи Леонардо был вынужден покинуть Рим.

Последним его занятием во время пребывания в Вечном городе были замеры базилики Сан-Паоло-фуори-ле-Мура. 

ПЕРЕЕЗД ВО ФРАНЦИЮ

Леонардо состарился, за его плечами – долгая, полная приключений жизнь, и теперь он стремится к миру и покою. Поэтому он принимает приглашение короля Франции Франциска I, предоставившего в его распоряжение дом (маленький замок Кло-Люсе) в Амбуазе, в 225 км от Парижа. Леонардо отправляется в свое последнее путешествие, из которого ему уже не суждено вернуться.

В ту пору итальянскому гению уже исполнилось 65 лет.

Посетив Королевскую библиотеку в Турине, вы, благодаря знаменитому автопортрету Леонардо, сможете составить представление о том, каким был его внешний облик примерно в 60-летнем возрасте. В наши дни в Королевской библиотеке хранятся 13 рисунков Леонардо и еще 6 рисунков, выполненных его учениками.

Все свои картины, включая эскизы, Леонардо выписывал с большой тщательностью. И здесь каждый волос на голове, каждый волосок бороды переданы с огромной точностью, тем не менее, лицо осталось незаконченным: отсутствуют верх лба и часть бороды, но создается впечатление, что они видны. 

Этот автопортрет является не столько точным, «фотографическим» воспроизведением внешности, сколько интерпретацией Леонардо собственного облика, переданной при помощи изысканной игры света.

Леонардо написал не очень много картин, но оставил после себя огромное количество записей и рисунков, быть может, представляющих собой самые важные труды из всего оставленного им наследия.

В Туринской Королевской библиотеке хранится его «Кодекс о полете птиц», а в Миланской Амброзианской пинакотеке – самое обширное собрание рисунков и записей Леонардо: «Атлантический кодекс».
Целых 1119 листов, посвященных 40 исследованиям в таких сферах, как анатомия, астрономия,  химия, география, ботаника, механика, изучение полета и архитектурные проекты.

Помимо «Атлантического кодекса» в Амброзианской пинакотеке хранится картина Леонардо Портрет музыканта, поступившая в музей во второй половине семнадцатого века.

Также в Милане находится «Кодекс Тривульцио 2162», состоящий из пятидесяти одного листа; «Кодекс» датируется 1478-1493 гг. и хранится в Библиотеке Тривульцио замка Сфорца.

Несмотря на инсульт, парализовавший правую руку Леонардо, он продолжает пополнять свои записи. За год до кончины он занес в заметки значимую фразу: «Я продолжу».

Леонардо умер 2 мая 1519 года в возрасте 67 лет.

Десять лет спустя церковь Святого Флорентина в Амбуазе, где был похоронен Леонардо, подверглась разграблению, и его усыпальница была разрушена. Разрозненные останки Леонардо похоронили в общей могиле.

В 1984 году кости Леонардо были найдены, идентифицированы и перенесены в часовню Святого Губерта при Амбуазском замке.

Так завершился земной путь Леонардо, и началась Легенда.
«Как хорошо прожитый день дает спокойный сон, так и с пользой прожитая жизнь дает спокойную смерть». Леонардо да Винчи

ЛЕОНАРДО И НАУКА

www.italia.it/ru/kuda-poekhat/leonardo500/leonardo-i-nauka.html 

Ум Леонардо да Винчи всецело воплощает дух эпохи Возрождения: его интересы распространялись на самые разные сферы человеческих знаний. В пятисотую годовщину его смерти мы предлагаем вам обзор инженерного и научного наследия, с которым и сегодня можно ознакомиться в Италии. 

ДА ВИНЧИ ВО ФЛОРЕНЦИИ: У ИСТОКОВ ГЕНИЯ

Родной дом Леонардо в селении Анкиано (округ коммуны Винчи в регионе Тоскана) сегодня является музеем, демонстрирующим жизнь Маэстро посредством впечатляющей трехмерной инсталляции, которая сопровождает посетителя в путешествии по его личной вселенной.

Кроме этого, научно-технической деятельности своего прославленного жителя тосканское селение посвящает исследовательскую работу и популяризацию таких мест, как Идеальный музей Леонардо да Винчи, Библиотека Леонардиана и Музей “Леонардиано”, в которых собраны самые обширные и оригинальные коллекции, посвященные Леонардо как архитектору, технологу и инженеру.

В возрасте 17 лет Леонардо переезжает во Флоренцию, где он проживает годы своего становления как человека, художника и исследователя. В столице Тосканы ему посвящены два музея. Leonardo da Vinci Museum (Музей Леонардо да Винчи) на улице Via dei Servi разделен на три зала: Главный зал с более чем 40 воссозданными в натуральную величину машинами, Картинный зал и Анатомический зал с видеомэппингом анатомических исследований. В свою очередь Museo privato Leonardo da Vinci (Частный музей Леонардо да Винчи) на улице Via Cavour является крупнейшей в мире частной коллекцией механизмов Леонардо, воссозданных умелыми руками членов семьи, которая управляет музеем.

Закрываем мы этот краткий тосканский маршрут одним любопытным фактом. В нескольких километрах от Флоренции, неподалеку от Фьезоле, возвышается небольшая гора Монте-Чечери, которая считается местом первого полета человека в истории. На летающей машине, спроектированной Леонардо, его помощник и друг Томмазо Мазини, известный также как Зороастр да Перетола, спланировал около 1000 метров, прежде чем рухнуть на землю. К счастью, Томмазо отделался всего лишь несколькими переломам. 

ФАНТАСТИЧЕСКИЕ МЕХАНИЗМЫ И ШЕДЕВРЫ ИНЖЕНЕРИИ: ЛЕОНАРДО В МИЛАНЕ

В возрасте 30 лет Леонардо переезжает в Миланское герцогство, которое в то время было наполнено активными культурными течениями и переживало подъем производства. Здесь он провел более двадцати лет своей жизни (с 1482 по 1499 и с 1506 по 1513 годы).

В Амброзианской Пинакотеке в Милане хранится “Атлантический кодекс” – самое большое из существующих собрание рукописей и рисунков Леонардо да Винчи. Архитектура, градостроительство, гидравлика, геометрия, механика, медицина, оптика, анатомия, астрономия, изобразительные искусства: 1119 страниц Кодекса дают представление обо всем спектре человеческих познаний.

Город гордится еще одним первенством, а именно самой большой в мире коллекцией моделей механизмов, спроектированных Маэстро. Именно ее вы найдете в Национальном музее науки и техники Леонардо да Винчи.

Инновации и исследования – вот ключ успеха музея Leonardo3 Museum (Музей “Мир Леонардо да Винчи”), расположенного на площади Piazza della Scala, у входа в Галерею Виктора Эммануила ІІ. В музее Leonardo3 Museum с исследованиями Леонардо можно ознакомиться благодаря разработанным в самом музее передовым технологиям и реконструкции не существовавших ранее механизмов.

В Ломбардии Леонардо занимался проектированием некоторых водных путей, в частности соединением каналаНавильо-делла-Мартезана с кольцом миланских каналов, а также направлением быстрых вод реки Адда непосредственно в озеро Комо. Проекты были настолько сложными, что строительство каналов Навильо-ди-Падерно и Навильо Павезе было завершено только два века спустя. Построенные гидросооружения легли в основу маршрута Экомузея реки Адда, который проходит по местам, в которых Леонардо завершил свои исследования. Места Леонардо на реке Адда можно посетить различным способом: на велосипеде, на лодке, верхом на лошади, пешком.

Для семейства Сфорца Леонардо спроектировал также сеть ирригационных каналов в обширном сельскохозяйственном комплексе в провинции Виджевано, который герцог Милана Людовико Мария Сфорца построил в качестве центра сбора и хранения сельскохозяйственной продукции данной местности. Во время проживания при дворе Сфорца Леонардо пишет портрет Чечилии Галлерани – знаменитую картину “Дама с горностаем”, которая сегодня хранится в Национальном музее в Кракове. 

ИССЛЕДОВАНИЯ О ПОЛЕТЕ В КОРОЛЕВСКОЙ БИБЛИОТЕКЕ В ТУРИНЕ

В Королевской библиотеке в Турине хранится “Кодекс о полете птиц” – один из самых захватывающих документов, оставленных после себя Леонардо. В этом манускрипте наблюдения за птицами подталкивают Леонардо к разработке самой настоящей науки о полете, чтобы потом перейти к проектированию летающих механизмов. 

ВИТРУВИАНСКИЙ ЧЕЛОВЕК” – УНИВЕРСАЛЬНАЯ ИКОНА В ВЕНЕЦИИ

В Галерее Академии в Венеции мы находим один из самых прославленных рисунков Леонардо – “Витрувианский человек”. Этот шедевр, передающий идеальные пропорции человеческого тела, стал истинной иконой, как в мире искусства, так и в мире поп-культуры. Из-за опасений относительно сохранности рисунка на бумаге, “Витрувианского человека” редко выставляют на обозрение публики.

Гению из Винчи Венеция посвятила Leonardo da Vinci Museum (Музей Леонардо да Винчи). В шести залах музея посетитель может проверить работоспособность свыше 60 механизмов, которые прекрасно работают и точно созданы на основе чертежей Маэстро. 

ПУТЕШЕСТВИЕ В РОМАНЬЮ С ЛЕОНАРДО

В 1502 году Чезаре Борджиа, после завоевания герцогства Романья, поручил Леонардо исследовать состояние оборонительных сооружений и инфраструктуры присоединенной территории. Записные книжки гения полны идей, заметок и чертежей, которые рассказывают об увлекательной поездке среди крепостей, портов, площадей и различных строений. 

ЛЕОНАРДО И АРХИМЕД: СРАВНЕНИЕ ДВУХ ГЕНИЕВ НА СИЦИЛИИ

Museo Leonardo da Vinci e Archimede (Музей Леонардо да Винчи и Архимеда) в Сиракузах сравнивает двух гениев из различных эпох, обращая внимание посетителей на то, какое влияние сиракузский ученый и математик оказал на Леонардо. Пояснительные стенды и лаборатории, в которых посетитель может собственными руками реконструировать механизмы Архимеда